拥有约60年历史的艺术类综合大学院
日本大学大学院艺术学研究科自昭和二十六年（1951年）起步，逐步发展为涵盖多领域的艺术类综合大学院。造形艺术专攻立足绘画、版画、雕刻与设计等造形领域，注重专业深化与跨领域交流。
历史沿革
研究科历经近六十年的积累，逐步扩充专攻方向，形成今日的规模。
- 昭和26年（1951年）：以文芸学专攻硕士课程正式启动。
- 平成5年（1993年） ：增设映像艺术、造形艺术、音乐艺术、舞台艺术四个专攻，以学部学科为基础迈出重要一步。
- 平成7年（1995年）：开设博士后期课程艺术专攻，构建起艺术类综合大学院的完整体系。
教育理念
研究科致力于在专门领域深化研究与创作的同时，鼓励学生接触相邻艺术领域，以开阔的视野理解艺术本身，培养兼具「知」与「感性」的人才。
涵盖的学科领域
造形艺术专攻的教学与研究覆盖以下方向：
绘画
造形表现的基础研究与创作实践。
版画
版种技法与造形语言的探索。
雕刻
立体造形与材料表现的研究。
沟通设计
信息与视觉传达的设计研究。
工业设计
产品与生活造形的设计实践。
建筑设计
空间与建筑造形的理论与实践。
造形理论
造形本质与方法的跨领域探讨。
造形艺术专攻的博士前期课程，以培养兼具深厚专业素养与广阔艺术视野的研究者与创作者为目标。课程体系不仅注重各造形领域内的基础研究与实践深化，更积极推动跨领域的交流与协作，使学生在绘画、版画、雕刻、设计等方向之间自由汲取养分。通过扎实的创作训练与理论研习并重，学生得以在专业领域内建立独立的思考方法，同时以开放的心态理解艺术的整体面貌，为日后从事更高层次的学术研究或职业创作奠定坚实基础。
本专攻的教学特色在于将传统造形技艺的传承与当代艺术思潮的探索有机结合。指导教师团队涵盖绘画、版画、雕刻、沟通设计、工业设计、建筑设计及造形理论等多个方向，为学生提供多元而深入的专业指导。研究科鼓励学生参与展览、研讨会及跨学科合作项目，在实践中检验理论、在交流中拓展边界。这种强调动手创作与学术思辨并行的培养模式，使每一位学生都能在个人化的研究路径上获得充分成长。
作为日本大学大学院艺术学研究科的重要组成部分，造形艺术专攻延续了研究科自创立以来积累的深厚学术传统。研究科历经数十年的发展，形成了从博士前期课程到博士后期课程的完整人才培养体系，造形艺术专攻在其中承担着连接艺术创作与学术研究的重要桥梁作用。学生在这里不仅能够获得系统的专业训练，更能在综合艺术环境中培养对艺术本质的深入理解，成为具有「知」与「感性」兼备的创新型艺术人才。